STUDIO

Microphone – Prise de son acoustique – Egalisation, compression – Périphériques – Traitement du sighal – Mixage/Montage analogique/numérique… Lieu magique qui repose essentiellement sur le savoir-faire et le savoir-être de la personne aux manettes. L’apprentissage en profondeur des consoles numériques et analogiques, des microphones et des traitements de la dynamique du signal, la maîtrise des lois acoustiques, la post-production et le mixage, mais également la bonne gestion des musiciens, arrangeurs, producteurs et chanteurs exigent une confrontation journalière aux exigences des séances d’enregistrement. Chaque stagiaire doit réaliser des productions avec les artistes de Vocal Academy (département chant de Music Academy International) afin de mettre en relief toutes ses acquis au service d’une production professionnelle.

SON LIVE

Chaîne électro-acoustique – Technologie – Câblage – Façade, retour, plateau – Captation – Régie dévénement – Enregistrement live… C’est une spécialité du son qui offre actuellement le plus de chances d’insertion professionnelle. Devenir acteur performant de ce secteur exige bien plus qu’une connaissance des tables de mixage, égalisateurs, gates, compresseurs, effets temporels et micros. Le travail en équipe, la communication adroite avec les artistes et producteurs, les règles de sécurité, les réflexes du dépannage, les connaissances de scénographie et de lumière. Le stagiare de Music Academy International peut s’exercer tous les jours, s’il le désire, à sonoriser ou/et enregistrer des concerts, répétitions, des événements scéniques. Toutes les 2 semaines environ, il peut avoir le privilège de participer, au sein de l’école, à la réussite d’un concert avec les plus grands musiciens nationaux et internationaux. Durant sa formation, il a également la possibilité d’enrichir ses connaissances en participant hors de l’école, à des grands spectacles aux équipements hyper-professionnels (Zenith, plateaux de festivals…)

SON À L’IMAGE

Acoustique/Psycho-acoustique – Bruitage – Musiques/Storyboard – Musiques de film et d’animation – Vidéo , format, résolution – TV-Broadcast… Désormais indissociables, maîtriser le son et avoir des connaissances poussées de l’image sont un must absolu pour une personne ayant choisi à travailler dans les métiers du son. Manipulation de caméra, montage sur Final Cut Pro, principes de fonctionnement de la musique de film, connaissances dans le domaine du vidéo design, du storyboard, de la post-synchronisation… font aujourd’hui partie du bagage technique.

MAO

Norme midi – Instruments virtuels – Séquenceurs – Cartes Son – Samples et Synthése…. Séquenceurs, midi, sampleurs et synthèse sonore sont les points d’appui de base dans le domaine de la musique assistée par ordinateur. La bonne utilisation de Pro-Tools, Logic, Cubase, Digital Performer et Reason, et la maîtrise des synthés virtuels, des plug-ins d’effets, du sound design, des banques de son, du groove design… sont absolument nécessaires pour concrétiser rapidement vos idées artistiques. Chaque stagiaire doit élaborer, selon ses affinités musicales, des réalisations dans les domaines de la musique de pub/film, de jingles et playbacks, de new media products, de Dance, Pop, Variété, de musiques électroniques, de Hip Hop et Rn’B.

MULTIMEDIA

Création/Editions – Traitement de l’image Fixe/Animée – Images,Sons et Vidéos – Interactivité On-Line/Off-Line – Réseaux et Bases de données…. Un environnement d’apprentissage multimédia se caractérise par le regroupement sur un même support d’au moins deux des éléments suivants : texte, son, image fixe, image animée — sous forme numérique. La maîtrise de logiciels de CAO (conception assistée par ordinateur), de PAO (publication par ordinateur), d’animation et d’image de synthèse, d’éditeur de Web, de graphisme, de montage audio/vidéo sont absolument nécessaires.

PRODUCTION

Norme midi – Instruments virtuels – Séquenceurs – Cartes Son – Samples et Synthése…. Là où les frontières entre preneur de son, programmateur, compositeur, arrangeur, producteur, musicien de studio, monteur vidéo, sonorisateur, sound-designer, technicien de studio, créateur de sites Internet, enseignant de MAO, créateur multimédia, étaient encore bien déterminées, aujourd’hui, celui qui travaille dans le son et l’image est tenu à la fois d’assurer sur tous les terrains. Avec le numérique ainsi qu’avec la sensibilité artistique comme colonne vertébrale, le stagiaire du cursus « Music Production », grâce à sa polyvalence due à l’utilisation des différentes techniques acquises, est appelé à devenir le dénominateur commun technique et artistique de projets musicaux, de réalisations de trames sonores ou autres effets spéciaux pour des besoins publicitaires, de post-synchronisation, de doublage etc…